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Alien Romulus regresa a lo básico para revivir el interés por la saga

Foto del escritor: DroideTVDroideTV

Alien Romulus nos muestra una aventura independiente en la vemos un poco más del lore de esta saga


Alien Romulus

Este fin de semana llega a taquillas Alien Romulus, la nueva entrega de la saga de Ridley Scott que ha tomado su propio lugar en la cultura popular. En esta nueva entrega, Fede Alvarez (No respires, Evil Dead, La chica en la telaraña) es el encargado de la dirección, además de participar en el guion junto a Rodo Sayagues y Dan O’Bannon.


En esta ocasión, la historia se desarrolla en una de las colonias de humanos donde Rain (Cailee Spaeny) trabaja duro para que ella y Andy (David Johnsson) pueda migrar a otro lugar con mejores condiciones, pero la posibilidad parece más y más remota… hasta que Tyler (Archie Renaux) le hace una propuesta para marcharse esa misma noche, sólo necesitan hacer una pequeña parada en una nave abandonada junto a Bjorn (Spike Fearn) Kay (Isabela Merced) y Navarro (Aileen Wu). Los chicos no tienen la menor idea de lo que podrían perder dentro de esa nave.


En primer lugar, creo que una de las fortalezas de la cinta es el ambiente que logra generar, la tensión puede percibirse en el aire y los escenarios son bastante siniestros por sí solos. Ni qué decir del maquillaje o los efectos especiales que hacen que las posibilidades más mortales cobren vida. La cinta tiene algunos jump scares y aunque a estas alturas eso podría ser un pecado capital, la verdad es que varios tienen un buen tiempo y saben cómo presentarse para que incluso cuando puedan ser predecibles hagan que aumente tu ritmo cardíaco. Personalmente, creo que llevaba mucho tiempo sin que un jump scare me asustara tan genuinamente.


La perspectiva desde la que parte la historia también es importante: por lo general la saga nos ha mostrado científicos entrenados con una misión en concreto, esta vez tenemos a jóvenes imprudentes, emocionales y volátiles que están dispuestos a lo que sea por sobrevivir, incluso para tomar decisiones alocadas. Por una parte, podemos ver otro aspecto del futuro distópico que imaginó Scott, por otro lado, suben las apuestas de lo que podrás ver aquí. Puede que disfrutes u odies ver personajes así de jóvenes, pero independientemente de que te importe su destino o no, tendrás varias escenas para quedarte al pendiente de su recorrido.


En lo personal, creo que la actuación de Spaeny es increíble. Me encantó en Priscila y aquí es notorio que puede ser tanto la mártir de un drama como la chica de acción, entendió perfectamente el rol que exigía su papel. Por su parte, Johnsson explora distintos matices y personalidades, brindando (irónicamente) el factor humano en esta ecuación. La relación entre Rain y Andy se va tejiendo en un segundo plano a lo largo de la cinta de una forma intrigante que al menos a mí realmente me enganchó.


Hay que ser honestos: la cinta sigue el mismo esquema que la mayoría de sus predecesoras, con algunos guiños al lore de esta historia, pero con la distancia suficiente para mostrar una historia independiente que se desapega de la dirección hacia donde iba Covenant. En algunos momentos se siente que el guion mete en problemas a la protagonista, sólo para sacarla de ahí de las maneras más peculiares, ya dependerá de cada uno perdonarlo o no. También es cierto que un elenco joven es en cierta forma un riesgo, por una parte, podría atraer a fanáticos jóvenes, pero también repeler a los más veteranos.


En lo personal, me agrada que se siente como un regreso a la esencia de lo que representa Alien y que hayan buscado la manera de referenciar la vieja fórmula, pero al mismo tiempo ofrecer variaciones y escenas memorables que le dan vitalidad a la cinta. Definitivamente encontrarás algo por lo que valga la pena verla.


Andrea Rodriguez

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