Cumbres Borrascosas: la reinvención de la directora Emerald Fennell llega a cines

Llega a cines una imaginación audaz y original de una de las historias de amor más grandes de todos los tiempos, Cumbres Borrascosas de la escritora Emily Bronte.

Cumbres Borrascosas es ahora protagonizada por Margot Robbie como Cathy y Jacob Elordi como Heathcliff, cuya pasión prohibida se transforma de romántica a intoxicante en un épico relato de deseo, amor y locura. La expectativas de esta adaptación comenzaron desde el anuncio de los actores que darían vida a los protagonistas, y los cinefilos fueron muy vocales sobre todo aquello que se compartía sobre el filme, desde los vestuarios hasta la ruta que tomaría la dirección cuando se revelo el trailer.

Si algo positivo hay que destacar es que nos encontramos con una adaptación visualmente impactante, captura elementos de la energía subliminal y la pasión del libro, si bien juega con los puntos clave de la trama de forma relajada. Algunos de los elementos más perturbadores de la historia desaparecen en esta adaptación.

Donde la novela insinúa la atracción romántica y sexual entre Cathy y Heathcliff, este filme se arriesga. La pasión se vuelve un poco pesada, sin embargo la química entre Robbie y Elordi está ahi, otorgardo algunas de las escenas más oníricas del filme.

En el caso de los puntos debiles, Cumbres Borrascosas tiene algunos elementos menos logrados, más allá de la naturaleza repetitiva de las interacciones entre Cathy y Heathcliff. Otro ejemplo a mencionar es el personaje de Nelly, el cual en esta adaptación no tiene un vigor real, y en varias ocasiones da la sensación de que solo está ahí para servir de receptáculo a algunas de las mejores líneas de la novela.

La música acentúa la melancolía, por medio de las canciones originales de Charli xcx que funcionan muy bien para crear ambiente, si bien resultan un poco obvias. Son, con razón, experimentales y evocadoras, tocando en los tonos que ella mejor captura.

En su resultado final Cumbres Borrascosas está destinada a ser visto como una historia donde impera el estilo sobre la sustancia. Sin embargo, la tragedia se convierte el punto clave, poniendo enfasis en que incluso cuando esto les sucede a dos personas malas, la destrucción de vidas y matrimonios resulta intrigante. En esta adaptación, la directora otorga a sus mujeres mucho más poder que en el libro, haciéndolas responsables de los actos que destruirán a múltiples familias. Es en esta actitud donde la película logra presentar algo más profundo. Hubo muchas expectativas sobre esta adaptación y la directora no teme dejar su firma, y merece reconocimiento por ello.