Entrevista: La Vida Es, la directora Lorena Villarreal y las actrices Paulina García, Naian González Norvind platican de la película

La Vida Es de la directora Lorena Villarreal llegará a cines de México el 21 de mayo

Protagonizada por Paulina García, Naian González Norvind, Natalia Plascencia y Rubén Ochandiano, La Vida Es de la directora Lorena Villarreal es una exploración profunda sobre los vínculos, las pérdidas, la memoria y la posibilidad de reinventarse. Rodada en los paisajes del norte de Baja California —del Valle de Guadalupe a Tijuana y Rosarito—, la cinta convierte el territorio en un personaje vivo que dialoga con las emociones de sus protagonistas, aportando una dimensión sensorial que refuerza su carácter profundamente humano.

Nora está a punto de cumplir 40 años y no puede dejar de preguntarse: ¿cuál es el punto de todo? Su padre falleció a la misma edad, su vida parece desmoronarse después de pasar por un trío con su pareja y enfrentar la vida no es fácil. La vida es maravillosa, dolorosa y emocionante al mismo tiempo.

Lorena Villareal platicó en entrevista que la cinta "si tiene muchas similitudes, en especial a mi primer película Las lloronas por muchos factores, la historia trata de mujeres, es una familia de mujeres, distintas generaciones, hablamos un poco de eso, trabajé en fílmico y Las lloronas fue hecha en su totalidad en fílmico y me regresó a ese mundo, a esa nostalgia. Entonces sí tiene similitudes pero también era explorar un poco más de la comedia, siento que Las lloronas tenía un toque de comedia negra y un poco también del realismo mágico que también introdujimos en esta historia, para hacer estos cambios en el tiempo, para que los personajes se pudieran conectar contigo y hablarte directamente y decirte "Te estamos contando una película" y tener o jugar un poco con eso. Creo que los recursos funcionaron tanto para romper la cuarta pared como la narración, esos juegos de conexión con los personajes, de esta forma de contar la historia, se me hace que permitieron explorar muchas vías, también quizá en el guion, que rompieron la cuarta pared solo ciertos personajes, pero ya estando ahí también veía yo: Bueno, tú también di esto, entonces hubo un momento en donde tener el registro de todos los cambios que hicimos o de las cosas nuevas que probamos nada más quedaban en mí, pero era importante no cerrar las puertas a poder explorar más cosas, porque sí sirven a final de cuentas y todo eleva la historia, la película, creo que me permitió esa libertad para explorar".

Paulina platicó sobre Greta su personaje, "una mujer que ha trabajado toda su vida, es una mujer que le tocó asumir la diversidad sexual en un momento mucho más difícil de lo que es hoy, asumir una homosexualidad, y por lo tanto yo siento que es una luchadora que tiene mucho más presente la lucha que el cariño expresivo, sentimental, que no es que no lo tenga pero es una mujer que es más fuerte en ese universo, y esta más cerca de los muertos que de los vivos y como en toda latinoamérica no hay nada que nos guste más que conversar con los muertos. Así que ella está ahí moviéndose en ese universo entre el más allá, y esta plática como dicen ustedes los mexicanos, entre la vida y la muerte, entre unos y otros, la están tironeando de lado a lado, uno para que se quede y otros claramente para que se vaya con ellos. Pero ya tiene los días contados, entonces está tratando de dejar también cuentas claras y las decisiones que haya que tomar las está tomando, a pesar de que está enferma y en este estado, toma decisiones muy radicales en el momento que están, y es una protectora, es la madre que Nora quería tener, creo yo la madre que protege a Nora y a Ely porque las escoge a ambas".

Naian González Norvind da vida a Ely, "la prima de Nora, es también como un contrapunto a la personalidad de Nora, es una personalidad complementaria, muy distinta, es una mujer que también como Nora está teniendo un coming of age tardio, entendiendo muchas cosas sobre ella misma, o entre comillas de manera tardía, que todos tienen su tiempo, pero está en pasando por perimenopausia, lo cual es un tema predominante y se ve afectada por esos cambios hormonales bajo los cuales está sumergida, mientras está tratando de tomar las mejores decisiones para su propia vida, tratando de encontrar su camino y qué quiere hacer y tratando de que quien no decida sea ella misma y no su necesidad de complacer a los demás y de estar ahí para ellos y creo que es un personaje que está en busca de su libertad".

La cinta es un trabajo de personajes coral, con un balance entre todos ellos, además el elenco se forma de actores de diversas nacionalidades, un elemento que Lorena resalta, "que a veces no nos entendíamos entre nosotros hablando español porque éramos un grupo de personas de muchos lugares distintos, y aunque nos une nuestra lengua encontrábamos que aquí se le dice pastel, allá se le dice tarta o torta, y cada quien le decía algo distinto. Y también estaban los americanos, pero lo que voy es que fue muy enriquecedor incluso entre los latinoamericanos, con España, ahí existía una riqueza entre nosotros, de conocimiento de la vida, y cómo se hacen las cosas en un país y en otro y eso fue muy bueno".

Sobre el equilibrio entre tantos personajes y darle su debida importancia a cada uno, agregó la directora que "quería ver a todos los personajes viviendo una realidad no siendo acompañamiento de algo más o de una su historia, o de acompañar a otro personaje, sino que me interesaba explorar a todos y que entre todos se generara este universo que estamos en donde estamos siguiendo lo que viven todos, y cómo crear ese balance fue delicado, el seguimiento que yo tenga que hacer para una construcción, pero esta libertad de explorar se dio en casi todos, quizá personajes que salían en una escena o algo se exploró hasta donde se pudo en lo que participaron, pero yo creo que eso es lo bonito, lo enriquecedor, de este proyecto que es un universo y todo el universo enriquece y eleva la historia, eso es lo interesante que cada quien se puede ver reflejado en una u otra circunstancia, y todo parece como que es así en la vida ese era un poco el cuidar que se sintiera natural".

Sobre la interacción con las compañeras actrices, Paulina añade que "fue muy fácil la verdad es que Baja California nos recibió con un chaparrón de lluvia que nos metió a las cuatro actrices, todavía no llegaba Lorena, nos metió en un restaurante y de ahí para adelante, todo fue encontrarnos y nos pusimos hasta un apellido y hasta el día de hoy tenemos ese WhatsApp funcionando activamente. Luego cuando ya nos encontramos con Lorena en Ensenada simplemente nos sumamos y ella se dejó sumergir con nosotras en esta familia que armamos, y fue una convivencia exquisita, la verdad creo yo que pocas veces uno logra tanto encuentro, tanta intimidad, una especie de compañía de teatro que anda de gira".

Naila añade sobre esa interacción orgánica que se transmite en pantalla, "es que es difícil pretender falsear este tipo de intimidad entre los personajes, creo que realmente fue insólita la manera en que desde el comienzo nos sentimos muy en familia, las unas con las otras y ese fue el regalo que nos dio Lorena".

Con una invitación a disfrutar de la película en cines a partir del 21 de mayo, Lorena Villareal reflexiona que "personalmente hablando y de dirección también, creo que nos permitimos en conjunto empujamos a ir a lo máximo que pudimos ir, siento que entregamos todo en esta película, que está tan trabajada y es que pasaron dos años ya, te hablamos que nos queremos mucho pero no nos vemos bien desde hace mucho tiempo porque terminamos el rodaje hace dos años, y entonces la película se trabajó de una manera que llamo yo como artesanal, como si fuese hecho a mano, un proceso muy cuidadoso y se siente como que va a nacer, ya nació, ya tuvo su debut, le fue muy bien y entonces ahora llega a la gente mexicana. Estuvo hecha para ellas, para las mujeres mexicanas y los hombres maravillosos también, y a lo que voy es que se trata de disfrutar del cine, hicimos un cine distinto, no sé si estamos inventando un género aquí o algo, pero de eso se trata, de explorar cosas nuevas. Igual Las lloronas no era un género que se utilizara en aquel entonces, la gente no creía en eso, y ahorita una película así creo que es muy necesaria hoy en día, con lo que estamos viviendo, tener esta experiencia y es una buena experiencia que te deja con un buen sentimiento y abre un poco las antenas".